《马克·迭默斯》｜一位用镜头说话的摄影师，如何让平凡瞬间发光？
Q：你第一次听说马克·迭默斯（Mark Dammers）是在什么时候？
我是在一个阴天的傍晚，在Instagram刷到他的一张照片——一位老人坐在公园长椅上，手里握着一张泛黄的老照片，阳光从云层缝隙里漏下来，正好落在他眼角的皱纹上。没有滤镜，没有摆拍，只有时间与情绪的静默对话。那一刻我愣住了，原来“真实”也可以这么美。
Q：他最打动你的作品是什么？为什么？
是那张《母亲的早餐》——一位荷兰母亲在厨房里切面包，手边放着一叠手写便签，上面写着“记得喝汤”“别忘了带伞”。画面很日常，但细节太戳心：她微微低头，手指沾了点面粉，背景是斑驳的墙纸和一只打翻的牛奶瓶。这不是艺术，是生活本身。他说：“我不是在拍‘好照片’，是在记录‘人’。”
Q：他是怎么做到让普通人变成主角的？
他有个习惯：不带闪光灯，不提前预约，只靠眼神交流。有一次他在阿姆斯特丹街头蹲守三小时，只为拍下一位修鞋匠抬头看云的瞬间——那不是“摆拍”，而是他观察到对方突然笑了，仿佛想起了什么。他说：“人们总以为摄影需要宏大叙事，其实最动人的，往往是那些没人注意的‘停顿’。”
Q：你有没有模仿过他的风格？效果如何？
有！我试过用手机拍妈妈煮粥的样子——没开美颜，没调色，就让她自然地站在灶台前。发朋友圈后很多人留言：“这像我家奶奶。”那一刻我才懂：不是技术多牛，是你愿意看见别人看不见的温柔。
Q：普通人也能学他的摄影哲学吗？
当然可以！马克常说：“别想着拍‘大片’，先学会‘看见’。”你可以从今天开始，每天拍一张“微小时刻”：孩子踩水坑、邻居遛狗、地铁站里低头看书的人……你会发现，世界从来不缺美，缺的是停下来凝视的眼睛。
如果你也曾在某个瞬间被“平凡”击中，请记住：就像马克说的——“照片不是用来炫耀的，是用来记住我们曾如何活着的。”
✨ 适合发朋友圈/小红书的金句： “真正的摄影，不在相机里，而在你愿意为一个人停留的那三秒。”
